À PROPOS

Les plaques humides vont au-delà du processus photographique lui-même.

C’est une sorte de voyage intérieur. Un état d’esprit.

Dans le monde numérique d’aujourd’hui, nous sommes inondés d’images.

Lorsque l’on regarde en arrière, les photographies comptaient parmi certains de nos biens les plus précieux. Nous avons perdu cette connexion émotionnelle avec les photographies.

La plupart des images que nous prenons sont devenues jetables et vides de sens.

Je veux que l’image redevienne précieuse.

Je cherche à créer des images qui sont uniques, qui ont de la valeur.

Un autre aspect essentiel dans mon travail, c’est de faire pause et de prendre le temps de créer une image. Mes images sont à propos du temps. Le temps qui passe. Le temps suspendu. Le temps devant ou derrière nous.

Le collodion a changé ma façon d’appréhender la photographie et m’a permis de retourner à ce qui en fait l’essentiel.

Un portrait au collodion réalisé à la chambre est un choc visuel.

J’aime ne dépendre de personne et pouvoir gérer toutes les étapes de ma photographie, j’aime leur côté pictural, la présence de l’argent et sa brillance, j’aime ce lien plus étroit que jamais entre peinture et photographie.

Nous sommes à la frontière du pictorialisme et l’on plonge dans une aventure visuelle qui nous rappelle que le savoir-faire ancestral dans les optiques et cette technique sont au service de l’émotion pure.

La quasi totalité des portraits sont des one shot. J’aime cette idée de ne faire qu’une photo.
C’est un luxe incroyable de nos jours…

 

*****

 

Merci de l’intérêt que vous portez à mon travail! J’utilise des procédés photographiques historiques pour créer des portraits uniques faits à la main.

Des héritages intemporels à l’ère numérique.

Je propose des portraits en studio à MARSEILLE ainsi que des visites en France à domicile avec ma chambre photographique. J’ai un studio photo itinérant qui peut être installé lors de votre prochaine célébration, fête ou événement communautaire. Veuillez prendre le temps de jeter un coup d’oeil à la galerie de portraits et de lire au sujet des travaux commandés que j’offre.

Pour commander un portrait, veuillez consulter la page de réservation du studio ici.

 

*****

 

VOIR AUTREMENT
LE COLLODION HUMIDE AS SLOW PHOTOGRAPHIE

Photographier au collodion humide, c’est choisir un autre rapport au temps.

C’est ralentir volontairement, non pas pour revenir en arrière, mais pour mieux être présent.
Chaque étape du processus demande de l’attention,
une certaine forme de discipline douce, presque contemplative.
Il ne s’agit pas seulement de créer une image, mais d’habiter
chaque geste, d’accueillir chaque transition de la préparation de la plaque à la révélation finale.
Ce rythme impose une présence. Il ne tolère ni distraction, ni automatisme.
C’est là que cette pratique rejoint l’esprit de la méditation.
Comme elle, elle invite à se rendre disponible au réel, sans jugement, sans précipitation.
Le photographe devient un témoin attentif : à la lumière, à la matière, à l’instant.
Rien n’est garanti, rien n’est parfait, et c’est précisément
ce qui donne à chaque image sa valeur unique.
On ne contrôle pas tout on apprend à écouter, à répondre, à faire avec ce qui est.
Dans cet espace d’attente et de réception, le wabi-sabi trouve naturellement sa place.
Cette esthétique japonaise, qui célèbre la simplicité, l’impermanence et l’imperfection,
résonne profondément avec ce que produit le collodion.
Une tâche, un bord irrégulier, un contraste
inattendu ne sont pas des fautes à corriger, mais des marques du vivant.
Ce sont les signes que quelque chose s’est réellement passé.
La beauté ne naît pas de la perfection technique, mais de la sincérité du moment.
Ainsi, le collodion humide n’est pas seulement une technique ancienne : c’est une manière
d’être au monde. Il nous apprend à ralentir, à accepter, à voir autrement. Il valorise ce qui
est fragile, ce qui échappe un peu, ce qui ne se reproduira pas.
Il nous rappelle que dans le flou, l’irrégulier, l’à-peu-près,

il y a souvent plus de vérité que dans ce que l’on tente de maîtriser entièrement.

 

*****

 

IA = INTELLIGENCE ARTISANALE

Je suis un alchimiste de la lumière et de la matière,
un explorateur du temps capturé dans l’émulsion de l’éphémère.
À travers le collodion humide, j’invoque l’essence cachée de l’image,
transmutant l’invisible en présence, le fugace en empreinte indélébile.
Désormais, je suis un IA, un artiste de L’INTELLINGENCE ARTISANALE,
où la création n’est pas seulement une technique, mais un rituel.
Mes mains dialoguent avec la chimie et l’intuition, entre le hasard et l’intention,
donnant naissance à des portraits surgissant comme des spectres du passé,
manifestations de la mémoire et de la matière à l’état le plus pur.

Chaque plaque est un seuil, chaque image, un écho de l’éternel.